미디어아트 종류와 팝아티스트들

 

[미디어아트 종류]

01. 디지털 아트
디지털 아트(digital art), 디지털 예술은 디지털 기술을 창작 작업의 핵심으로 사용하는 예술 작품이나 작업 전반을 통칭하는 용어이다. 1970년대 이후 컴퓨터 아트와 멀티미디어 아트, 미디어 아트라는 이름으로 등장한 다양한 예술 작품과 작업은 미디어 아트라는 새로운 개념의 범주 안에 포함된다.

디지털 기술은 회화, 조각, 설치 등 기존 미술 작업의 방식을 변화시켰다. 한편, 넷 아트(net art), 디지털 아트, 가상 현실 등 새로운 형식이 예술적 작업으로 인정되었다. 더욱 일반적으로 디지털 아티스트라는 단어는 예술 작업 과정에서 디지털 기술을 사용하는 아티스트를 설명하는 단어이다. 확장된 의미로 '디지털 아트'는 대량 생산 방식 또는 디지털 미디어를 사용하는 동시대의 모든 예술 작업을 지시하는 데 적용할 수 있다.

02. 컴퓨터 아트
컴퓨터 아트(영어: computer art)는 컴퓨터의 기능을 음향, 그래픽, 영상작품 등에 이용하는 예술을 말한다. 1946년 완성된 컴퓨터를 엔지니어들이 프린터에 의한 농담 표현이나 타이프 아트를 시도한 이래, 1950년대 중반부터는 확률이나 순열, 조합을 기초로 작문이나 작시도 하였다. 1960년대에 이르러 플로터가 보급됨에 따라 미술가들이 그래픽이나 애니메이션에 응용하고, 음극선관을 사용한 화상표시의 보급에 힘입어 채색화면 보면서 수정, 가필할 수 있어 아날로그적 감성 표현이 진행되고 있다.

03. 플럭서스
플럭서스(Fluxus)는 1960년대에 형성된 국제적인 전위예술가 집단이다. 그 시초는 미국의 리투아니아계 예술가인 조지 마치우나스가 사용한 플럭서스라는 용어에서 유래한다. 플럭서스라는 이름은 '흐름', '끊임없는 변화', '움직임'을 뜻하는 라틴어 플럭스(flux)에서 유래했다.

04. 비디오 아트
비디오 아트(video art)는 텔레비전과 같은 비디오 매체를 표현 수단으로 한 예술을 말한다. 드라마나 음악 등의 재생용 테이프 작품(소프트웨어) 이외에 기계(하드웨어)의 회로에 세공을 가해 얻어지는 빛이나 소리의 변형, 복수의 모니터 수상기의 배치, 수상기와 비디오 이외의 물체 등의 구성으로 나타내는 작품도 있다. 복수의 수상기로 구성되는 작품은 뉴욕을 중심으로 활약한 한국인 故 백남준이 만들고 발전시켰다고 평가받고 있다.

05. 레이저아트
레이저의 강력한 응집성 및 직진성을 이용해 다양한 표현을 추구하는 미술 경향으로 가느다란 광선의 직진 또는 난무가 만들어내는 환상적인 분위기가 특징이다. 응집력 있는 고강도의 광선이나 빛을 발산하는 기구인 레이저는, 예술가나 공예가들이 디자인, 동판화, 조각 등의 분야에서 사용하는 도구이며 키네틱아트의 제작에 이용되기도 하였다. 레이저 홀로그래피는 원형의 제시가 불가능한 삼차원 조각의 경우에 삼차원 형태의 제시를 가능하게 해준다.

[팝아티스트]

01.  로버트 휘트먼
로버트 휘트먼은 1967년 《암흑》이라는 작품에서 레이저빔을 사용하여 허공 그 자체를 작품화하였다. 키네틱아트에서 레이저아트로 전향한 조엘 스타인은 환상적이면서도 다이내믹한 빛의 영상을 만들어냈다.

1969년 신시내티미술관에서는 미술가들과 과학자, 기술자들이 참가한 ‘레이저라이트 새로운 시각예술’전이 열렸으며, 1977년 영국 런던 로열아카데미에서는 ‘라이트 판타스틱(Light Fantastic)’전이 열려 레이저아트의 일반화가 이루어졌다. 1982년 프랑스 파리 시립 현대미술관에서 열린 ‘일렉트로(Electro)’전에서는 레이저쇼가 전개되었다.

 

 

02. 데이비드 호크니
영국의 팝 아트 화가로, 요크셔의 브랫포드에서 출생해 브랫포드 미술학교, 왕립미술학교에서 배웠다. 1963년 런던에서 최초의 개인전을 열었다. 통속적인 스타일을 극히 세련된 방식으로 이용해, 스냅 사진과 같은 정경을 그렸다. 판화 작업도 많이 했으며, 1964년부터 67년에 걸쳐 미국의 몇 개 대학에서 가르쳤다. 대표작은 <예술가의 초상>을 비롯하여 <더 큰 첨벙>, <클라크 부부와 퍼시>등이 있다.